Présenté à l'origine sur l'écran IMAX à couper le souffle énorme, ce documentaire la nature a été remastérisé pour préserver la beauté et la clarté du film original. Le travail de la caméra capture les magnifiques voyages dramatique que six animaux différents prendre pour survivre.

Sans mots, les caméras nous montrent le monde, avec un accent non pas sur «où», mais sur «ce qui est là." Elle commence avec le matin, les paysages naturels et les personnes à la prière: les volcans, les chutes d'eaux, veldts et les forêts; plusieurs centaines de moines faire un chant de singe. Les peuples autochtones appliquer de la peinture du corps, la danse des villages entiers. Le film se déplace à la destruction de la nature par l'exploitation forestière, de dynamitage et exploitation à ciel ouvert. Images de la pauvreté, la vie urbaine rapide, et les usines céder la place à la guerre, les camps de concentration, et les charniers. Les ruines anciennes apparaissent dans la vue, et puis un fleuve sacré, où les pèlerins se baignent et les funérailles des bûchers brûlent. La prière et le retour de la nature. Un moine sonne une cloche énorme; roue étoiles dans le ciel.

Dans la fin des années 60, la notion que le reggae allait devenir plus qu'un simple acte de nouveauté aurait été ridicule. Pour percer au niveau national, le mouvement avait besoin d'une voix puissante de proportions prophétique. Cette voix résulte du travail collectif de trois amis d'avant-garde de la Jamaïque, Peter Tosh, Bunny Wailer, et Robert Nesta Marley, qui cherchaient à provoquer une révolution idéologique à travers profondément méditatif, hypnotique, et la musique spirituelle. Catch a Fire était des Wailers et du reggae introduction au monde et se tourna Bob Marley sur une icône de méga-aux proportions énormes. Il a été le premier album de rester fidèle aux traditions de la musique reggae, tout en ayant suffisamment d'éléments qui étaient accessibles à la culture populaire. Ce documentaire, Bob Marley et les Wailers: Catch a Fire, revient à Dynamic Studios à Kingston, en Jamaïque, de faire la lumière sur le développement de l'album, le processus de la pensée de Bob, Peter et Bunny, et l'importance de la musique sur une chanson par cas chant. L'histoire de Catch a Fire est présentée à travers des entretiens avec les membres du groupe, des musiciens de studio, et ancien chef de l'île Records Chris Blackwell. Tout au long métrage de studio sont des premières répétitions, BBC images de télévision et le cinéma à domicile qui comprennent des spectacles de "Concrete Jungle", "Slave Driver", "Stir It Up", et "Stop That Train". Le documentaire termine avec une rare en noir et blanc des images de la tournée des Wailers à Edmonton, à Londres, en 1973, avec une performance électrisante de la chanson du Burnin 'Get Up, Stand Up ».

Ce communiqué de capture d'un concert 1998 de l'irlandais danseur Michael Flatley, l'homme qui se détacha de la troupe de Riverdance d'avoir sa propre carrière solo. Laissant entendre qu'il mai être sa dernière performance, Flatley est acclamé par une foule enthousiaste de Londres.

Intéressant récit, excellent computer generated images (pour l'époque), des entretiens approfondis avec de nombreux scientifiques (essentiellement des Américains et des Russes, grâce à Dieu ce documentaire n'est pas tournée vers aucun pays) et une trame sonore mémorable combinés pour rendre l'affichage convaincant pour quiconque s'intéresse à l'astronomie .

De Gold's Gym à Venice Beach en Californie à l'épreuve de force, à Pretoria, les culturistes amateurs et professionnels se préparer à l'Olympia 1975 et Monsieur Univers des concours dans cette partie de script, à mi-film documentaire. Cinq fois champion Arnold Schwarzenegger défend son titre Mr. Olympia contre Serge Nubret et la timide jeune sourd Lou Ferrigno, dont le père est son entraîneur, la psyché champ impitoyable le jeune lion. Sarde Franco Columbu compétition dans la catégorie poids léger; à la maison en Italie, il résout un problème de stationnement serré par soulever la voiture en place. Joe Weider est l'agent de commercialisation; Mike Katz et Ken Waller aller pour le titre de Monsieur Univers. Bodybuilding et une célébrité-à-être aller général.

Anthony Burgess a créé le langage primitif de l'homme au début de cette aventure préhistorique d'un trio de guerriers qui Voyage dans la savane, la rencontre avec les tigres à dents de sabre, des mammouths et des tribus cannibales, à la recherche d'une flamme qui remplacerait l'incendie de leur tribu a perdu.

Un documentaire sur la fermeture de l'usine de General Motors à Flint, au Michigan, qui a abouti à la perte de 30.000 emplois. Détails sur les tentatives du cinéaste Michael Moore pour obtenir une entrevue avec le PDG de GM Roger Smith.

Le film théâtral deuxième à partir de la populaire émission télévisée est meilleure que la surprise initiale touchés. Au lieu de fouiller dans leur vie très riche, le gang Razmoket va sur une véritable aventure où leurs familles visitent Paris ensemble. M. Pickles est présenté au cours de fixer son robot géant Reptar, la pièce maîtresse de EuroReptarland (une version mordante de la peine, en proie à EuroDisney). L'histoire sous-jacente a Chuckie (celui avec les lunettes carrés) à la recherche d'une maman de nouveaux, comme son père (qui a une personnalité carrés) commence à tomber d'un exécutif crapuleux (voix de Susan Sarandon). Bientôt Paris, il prend le menton comme le gang fessier essaie de sauver papa Chuckie à l'autel. Le succès de la Rugrats est dans l'écriture, où la pensée va en trouver beaucoup gemmes dessinées pour les adultes (il ya des parodies merveilleux du Parrain et King Kong qui naviguera sur la tête Kids »). Le brouiller la bouche des jeunes maintenir leurs moyens de joie dans cette fonction de 78 minutes qui se sent pas différente de leur série de Nickelodeon, sauf dans la longueur, quelques séquences d'animation 3-D, et une partition chant éclectique (avec Cyndi Lauper's "Je veux une maman que durera pour toujours "le réel de capture). (6 ans et plus)

Dans les années 60, ayant comme arrière-plan la répétition et l'enregistrement de "Sympathy for the Devil" dans l'album classique "Beggar's Banquet" par le mauvais garçon révolutionnaire Rolling Stones - Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts, Bill Wyman et Brian Jones -- ainsi que Marianne Faithful, Godard révèle révolutionnaire contemporain et d'autres mouvements idéologiques - le Black Power à travers les Black Panthers, le féminisme, le communisme, le fascisme - enlacée avec la lecture d'un roman de pâte à bas prix politique divisé en chapitres: "The Rolling Stones; "Hors Noir Roman"; "Sight and Sound», «All About Eve", "Le coeur de l'Occident"; "Inside Black syntaxe», et «sous les pierres de la plage".

Nous sommes désolés, l'intrigue film est temporairement indisponible.

Bruce Brown, roi du surf des documentaires, revient après près de trente ans pour retracer les pas de deux jeunes surfeurs de la page spots de surf du monde entier. En chemin, nous voyons beaucoup de personnes et les locales Bruce visités durant le tournage d'Endless Summer (1966).

C'est un film unique dans l'histoire de Disney Production. Ce film est essentiellement un film de propagande de vente théories majeures d'Alexandre de Seversky au sujet de l'utilisation pratique des bombardements longue portée stratégique. En utilisant une combinaison d'animation raconte avec humour sur l'évolution de la guerre aérienne, le film bascule vers le major illustrant ses idées pourraient gagner la guerre pour les Alliés.

L'original "Woodstock" film documentaire, avec des éléments ajoutés, notamment des concerts de fanfares qui n'étaient pas inclus dans le film original, bonus des images de ceux qui furent, et un post-crédits hommage aux militants, les interprètes et les organisateurs qui se transmet depuis l'origine version.